一、合理布置練習古箏的工夫
合理布置練習工夫是無效練習的起步和關鍵。
（1）按時定點：由于人的生理機能經常是遭到生物鐘控制的，所以按時定點訓練可以養(yǎng)成定時對感受音樂的興奮習氣。這樣可以讓古箏練習者疾速進入訓練形態(tài)，從而到達省時、高效的作用。顯而易見，所謂的抽空練習古箏的效果就完全相反了。
（2）時斷時續(xù)：延續(xù)不連續(xù)地上課和練習是一直堅持學習進取心思形態(tài)的獨一辦法。連續(xù)了的學習和練習再要持續(xù)時，都需求有一個“熱身”進程才干重新進入形態(tài)。這樣的學習只能是糜費了少量的工夫，并大大的降低了學樂器的效果和作用。
因而，最節(jié)省工夫的學古箏就是：任務再忙、學習再緊、生活再累，那怕是進度慢一些，練習工夫少一點都應該做到“按時定點”，“時斷時續(xù)”。常言道：“不怕慢，只怕站”，就是這個道理。
二、明白練習的目的
要想練習的既省時，又無效果，就必需明白練習目的。漫無目的地練了幾個小時沒有絲毫停頓，不但會令你苦惱，并且會使你因疑心本人的才能而得到自決心。
因而，在練習前應靜靜地考慮一下：這次練習的技術難點是什麼？要處理哪幾點成績？上課時教師的提示是什麼？樂曲所要表達的思想內容是什麼？然后，再依據(jù)你的才能和這次所練習的工夫，能處理多少成績就處理多少成績。這樣的練習要比那種無目的地重復練習有價值得多。
三、學會默練
默練就是不必樂器停止練習。默練是依托內心體驗的練習辦法，其作用是十分驚人的。由于默練時沒有演奏技術上的擔負，因而可以完全依照樂曲的速度、強弱、表情等細節(jié)在頭腦中想象。這樣的練習不但能加強樂譜的記憶力和找出本人在練習中的單薄環(huán)節(jié)，而且還能增強對樂曲的了解和豐厚音樂的覺得。
此外，默練不受地點、工夫的局限，可以隨時停止練習。默練可以使你的練習到達事半功倍的效果。
四、視譜練習與背譜練習相結合
我們在學習一個樂段時，一定要清醒地看法到，這重復奏了有數(shù)遍的樂段能否正確無誤。錯誤的反復只能是養(yǎng)成了改不掉的壞習氣。
“視譜練習”爲的就是把每個音，每個節(jié)拍，都彈的精確無誤?！氨匙V練習”爲的是做到“胸中有數(shù)”地把樂曲瀟灑自如的表現(xiàn)出來。因而，在學習器樂演奏中視譜練習和背譜練習都不可少。
初學某個樂曲時，在經過了練習前的默練后，就可以停止仔細細心地視譜練習。待視譜能完好的演奏該樂曲時，即可停止背譜練習了。爲了確保其正確性，在可以背譜演奏后，應再次視譜練習，從中發(fā)現(xiàn)錯誤，并加以糾正。
五、慢練與快練相結合
在練習到速度快，技巧又較復雜的樂段、樂句時，用把速度加快一倍或二倍的慢練來練習是很有必要的，也是卓有成效的訓練辦法。但在練習技巧并不復雜的樂曲時，不依據(jù)詳細狀況而一味的運用慢練的辦法，那就不太適宜了。由于，從實質下去說：假如把一首樂曲加快來演奏，這時它曾經成了似是而非的另一首樂曲。臨時如此，不只會讓練習者喪失了正確理解這首樂曲的才能，而且還會逐漸削弱他們對音樂表現(xiàn)的積極自動性和樂感。
正確練習辦法是慢練與原速演奏相結合。在學習一首新作品的初期，一旦完成了指法、節(jié)拍時，就得思索正確的速度要求。再把一些技巧較復雜的樂句經過慢練，確定了指法的正確和協(xié)調了左右手舉措后，就應該開端用原速停止練習。只要原速演奏，才干真正了解樂曲，才干真正發(fā)現(xiàn)所存在的缺乏和技巧的成績，也才干找到真正需求慢練的中央。要記住，練習時應該做到：困難點重點練，易錯點細心練，慢練與快練結合練。
六、不可疏忽的左手的按顫技巧練習
在演奏中左右手撥弦發(fā)音的作用是分明的，呈現(xiàn)的錯誤也容易被發(fā)覺的，因而人們往往在練習時把全部精神都放在左右手的撥彈上。這并沒有什麼錯，但由此而疏忽了左右手按顫技巧的練習那就大錯特錯了。
古箏演奏中，左手恰如其分的“吟、揉、按、滑”是箏樂表現(xiàn)力的“靈魂”所在?！耙皂嵼o聲，音韻相成”是古箏音樂的特征所在，左手按顫技巧運用的好壞，很大水平上決議了一個古箏演奏者的藝術水準的上下。缺乏了左手的按顫運用，箏樂就淡而無味的得到了光榮。由于左手按顫技巧和表現(xiàn)手法不那麼詳細，又富于美學性質，要想練習好左手按顫技巧其實又是最困難的。因而，在練習中必需仔細細心的揣摩左手按顫技法，決不可疏忽。
七、不要輕視演奏技巧“復雜”的樂曲或樂段
有的箏樂作品，一看樂譜就曉得其技巧比擬復雜，因而人們往往都會無視對它的練習和細致地剖析研討。
其真實古箏曲中，一些看上去演奏技巧很復雜的樂曲恰恰是作風、特點、神韻十足的曲目，稍不留意就會彈得“驢頭不對馬列嘴”了。由于這些樂曲普通速度比擬慢，在練習時不但要掌握好作風特點表現(xiàn)的左手按揉技法，還應該留意其節(jié)拍的精確，句法的出現(xiàn)，音色的純潔，強弱的控制。因而，在學習這類樂曲時，練習重點只是不同于那些疾速度、鼎力度的技巧練習而已，更多的是要多增強對樂曲的作風和表現(xiàn)手法的剖析。
八、注重練習曲的訓練
在古箏的學習中，人們往往只注重彈幾首樂曲，而無視了練習曲的訓練。這是存在在學習古箏人群中一個十分突出的成績。
而今，由于古箏藝術的不時開展，彈奏的力度、速度、技巧和樂曲表現(xiàn)內容都有了更高的要求，傳統(tǒng)的“以曲代功”的練習辦法已很難順應了，練習曲的訓練也必定的成了我們進步演奏技巧不可替代的一種重要手腕。由于，練習曲普通都具有一定的針對性，經過重復的、專門的停止某種單項練習，可以從中學會、穩(wěn)固、或改良某種彈奏技巧和辦法。加之，訓練練習曲時通常都是純技巧的練習，沒有旋律和樂曲表現(xiàn)方面的擔負，就能有更多留意力放在精確的掌握觸弦的角度、音色的追求、力度的控制等技術要求上，從而技術訓練的成效就特別的高。所以說，只要經過專門的練習才干無效的克制高難度技巧的技術擔負。
九、溫故知新有助于不時提升
目前在眾多的學箏族中“狗熊掰玉米”的景象十分普遍，很多人都是學了后一個曲子，卻丟了前一個曲子，無論是用價值觀來剖析，還是用學習效果來權衡，都可以說是得失相當?shù)摹Ｔ趯W習進程中，我們應該把溫習舊曲作爲不時提升的一個重要手腕。溫習舊曲不但可以爲我們積聚少量的扮演曲目，還可以訓練和進步我們的記憶才能。更重要的是經過溫習，我們可以在那些舊曲目中失掉新的領會和看法，從而在演奏的技術才能上、樂曲的了解才能上失掉不時進步。
例如：即便是初學者都不會在意的山東板頭曲《鳳翔歌》，是一首僅有二十幾個大節(jié)的小曲，可其中的上、下滑音就有近三十個。我們在初學時，通常只需能掌握好節(jié)拍和按滑音音準就很不錯了，而有了一定根底后經過對它重復的復習，就可以從中領會到滑音有著不同的推進速度，怎樣才干使滑音的滑動進程圓潤等種種感受，并能真正的看法到這是一首絕好的滑音的練習曲。這種演奏才能絕非是一朝一夕就能掌握好的，只能是經過溫故知新才干失掉不時進步。
十、調整心思形態(tài) 學會熱情練習
練習的目的就是要演奏，而演奏和練習又有著很大的不同。如：在家本人練習時，錯了可以重復的去矯正、去練習，在舞臺演出奏則完全不一樣了，基本是沒有反悔的時機的。
由于舞臺演出奏者的內心都會非常沖動，心思上和肌體上都比平常練習時緊張得多。平常已練習得倒背如流的樂曲，這時往往由于緊張會使演奏者大腦一片空白，或錯音百出。因而，我們在努力發(fā)明下臺的扮演時機之外，還應留意在平常練習完好的樂曲時調整心態(tài)，想象本人正在音樂廳的舞臺演出奏，練習時使本人處于扮演的興奮形態(tài)。常常停止這樣的肉體性訓練不只能改善肌體的和心思的緊張形態(tài)，進步正式上演的效果，還能由于練習時肉體集中的興奮形態(tài)進步練習效果和加強決心，以及改良自我的認識。這一舉多得的事何樂而不爲呢？
